「アスラエル交響曲」（スーク作曲ターリッヒ指揮チェコフィル１９５２，スプラフォン）。中古屋で発見。１９９０年発売のＣＤだからもう１５年も経ってるにもかかわらず，再生に障害なし。
名曲だと思うが，響きそのものはいかにも地味。けっしてポピュラーにはなりえない曲だと思う。
こういう場合は，作曲の背景を頭に入れてから，その音に耳に傾けて，音楽の語るメッセージに真摯に静かに耳を傾けていくほうが，むしろ，とっつきやすい。ブックレットによると，まず，ヨゼフ・スーク（１８７４−１９３５）。１８９８年，ドヴォルザークの娘であったオティリエと結婚。当時から作曲家としてキャリアを順調に積み重ねる。「弦楽セレナーデ」「愛の歌」「交響詩プラハ」等をこの当時に書き上げる。しかし，１９０４年，恩師ドヴォルザークの突然の死にショックを受ける，そしてそれをきっかけとして，自己の全力を結集した作品を書き上げることを決意。それがこの交響曲であった。しかし，それを第４楽章まで書きあげたところで，今度は，愛妻オティリエが，３１歳の若さで，父の後を追うように，逝去してしまう。このことには，ドヴォルザークの時以上に，計り知れない慟哭を受ける。だが，そのショックを乗り越えようとするように，こんどは，この交響曲を，新しい構想の下に書き換えて，最初から手直しして作り上げることになった。そして，ついに１９０６年に全曲を書き上げ，完成する。「アスラエル」という表題はこのときに命名された。○第１楽章 アンダンテ・ソステヌート：「運命」と「死」の二つの主題を中心楽楽想として，その間に幸福な思い出が点綴される。 ○第２楽章 アンダンテ：性格的な葬送行進曲 ○第３楽章 ヴィヴァーチェ：スケルツォ，死の諧謔と甘美な追憶。○第４楽章 アダージョ（オティリエの肖像画） ○第５楽章 アダージョ・マエストーソ（冒頭の楽章の気分への復帰，過酷な現実，悟りと光明，至福感をもって，ひそやかに終結）。
ここまで，頭に入れてから聴くならば，ようやく，この地味で，沈鬱な交響曲が，なにかしら，言い知れぬ厳粛さと，親しみをともなって，耳に響いてくるような気がしてきます。そういう意味で名曲だと思います。渋い叙情的な美しさも絶品。ちなみに，斉諧生音盤志平成１５年５月１７日付記事によると，クーベリック盤が緊張感に満ち満ちた名演奏との由。
